Plasticiens et Créateurs

Vingt ans de passion pour les perles...plus tard s'est ajoutée la peinture... passion de l'art africain et passion de visages de femmes...

Le travail artistique d'Azama se caractérise par la récurrence de silhouettes noires effilochées, des personnages en transparence et ombres. Loin d’être aussi simples, les œuvres composées de tissu effiloché réalisées par cette artiste invitent à ressentir l’émotion dégagée par ces fils. Pour Azama, « chaque œuvre a un nom lié à une émotion et non à un personnage ». Chaque mouvement, relief, volume révèle différentes étapes représentatives de l’histoire de l’artiste. Il s’agit d’un travail de la matière qui évoque un passé et un présent. Le tissu noir importé de son pays natal a une signification particulière pour elle. La face rêche représentant les malheurs vécus, s’entremêle avec la face douce pour rappeler les bons moments de la vie.

Les créations de Karine, alias Akak, sont une invitation au voyage, aux couleurs et aux motifs de l'Afrique de l'Ouest : on y parle de torque, de bogolan, de bronze, de cauris et de bijoux touareg...

Nadia Bounhar travaille l'argile de manière traditionnelle aussi bien en sculptures de libre inspiration qu'a des fins ornementales : préservation de patrimoine historique, légende et histoire, etc ...

Artisanat, couture, accessoires, coiffures africaines, bijoux, macramé... Bolas, cerceaux, customisation de vêtements, parapluies, sacoches... Pierres-perles cauris, graines, wax, calebasses, cuirs et plumes... Et la musique de la kora...

Danelô est une marque de vêtements et d'accessoires de mode pour femme aux intonations discrètes de couleurs africaines. En atelier et dans les festivals. En prêt à porter ou sur commande.

Ousmane Dermé, né à  Ouagadougou en 1969, est issu de la plus grande famille de bronziers burkinabé. Il vit actuellement en France et au Burkina Faso. Reconnu dans son pays, il a participé à  la réalisation de la plupart des monuments du Burkina Faso...

D'origine haïtienne, Sandra Dessalines restitue leurs traits à quelques-uns de ces esclaves enfuis, réunis autour du vaudou et de quelques chefs emblématiques (Makandal par exemple, le plus déterminant), véritables précurseurs de la révolution de 1804 par laquelle Haïti gagna son indépendance et la liberté pour tous les esclaves. L'artiste emploie principalement le papier mâché comme technique de création.
"Ma création célèbre le monde rural, le quotidien des paysans haïtiens et leur culture."

Tableaux de sable, d'origine naturelle. Expositions, Ateliers, Animations, Festivals...

Auteur-illustrateur, son monde est chaud, coloré, lumineux et plein de vie. Christian Epanya a écrit et illustré de nombreux livres pour la jeunesse. Formateur, il anime des stages d’écriture et d’illustration en France et à l’étranger. Christian Kingue Epanya est aussi artiste peintre.

Plusieurs fois invitée par des centres culturels au Maroc (Mekhnès, Tanger) et au Bénin, elle en a rapporté des créations inspirées par la terre africaine (le grand bestiaire, notes de voyage, mémoire nomade).Actuellement intéressée par la confrontation de l'art avec la nature, elle réalise des installations en extérieur

Peintures, fresques, palimpsestes pour des évocations des deux rives de la méditerranée et du passage.

Je suis IRIMBOANGY Tsiriniaiana Hajatiana, graphiste, Motion designer et créateur d'images. Mon travail graphique explore les différentes possibilités offertes par les médiums numériques pour produire des images qui éveillent les sens et l'imagination.

Les calebasses de Jahvie sont gravées avec soin et ornées de décors variés, inspirés par la nature, l'Afrique et son histoire, la culture rasta dans un esprit d'ouverture et de paix. Festivals et autres manifestations. Ateliers d'initiation à la gravure pour enfants.

Peintre, sculpteur, céramiste, Kofi Kankolongo fait aussi des encres colorées. Il est enseignant d'art au Rwanda. Son contact en France est à Montpellier.

Création de batiks aux multiples couleurs, linge de maison, habillement, décoration. Vient deux fois par an en France. Vente et démonstration en festival.

Personnages, girafes, oiseaux... ils ont retrouvé l'éclat du neuf grâce à l'ingéniosité de Lazare Wangraoua.

Formée à l’École des Beaux-Arts de Lyon ainsi que dans les milieux artistiques alternatifs et le spectacle vivant, l’artiste plasticienne se prête volontiers au jeu de la performance, pratique qu’elle a gardée de ses années de comédienne dans la troupe d’Ariane Mnouchkine.
Performeuse, vidéaste et plasticienne, M’barka Amor met son corps au centre de sa réflexion artistique. Elle n’a de cesse de questionner la société contemporaine, les a priori, les traditions et le formatage de la pensée. L’artiste s’intéresse à ses racines tunisiennes et n’hésite pas à mettre en scène sa famille, notamment dans son travail vidéo.

Miadana est une passionnée qui va jusqu'au bout de ses désirs et de votre satisfaction. Artiste aux multiples compétences, elle se nourrit de ses sources malgaches, de sa vie quotidienne en France, de ses voyages aux États-Unis.

Jean Damascène Munyeragwe a suivi des études artistiques au Rwanda, à  l'école d'Arts de Nyundo. Depuis, il a exercé plusieurs métiers : dessinateur, photograveur d'imprimerie, ilustrateur, décorateur en peinture murale et a toujours continué la peinture, toiles et aquarelles.

Sophie Noël, glaneuse depuis l'enfance sur les plages Normandes, a rencontré l'Afrique, devenue inspiratrice pour ses assemblages de matériaux de récupération (sculptures grands formats, statuettes, portraits, masques, suspensions, installations)

Son travail graphique questionne la religion, la famille, l’identité, la sexualité, la mort. Il se situe à la jonction entre des choses qui, mises ensemble, font tabou. Naviguant entre plusieurs registres, ses œuvres déploient un univers de science-fiction, parfois érotique, parfois cruel, qui lui permet d’observer et commenter les systèmes humains contemporains.
Mais aussi musicienne et écrivaine... évoquant (invoquant ?) l'ombre, elle amène à la lumière.

Il anime des stages, fait des démonstrations de cette technique de fonte à  cire perdue où sans protections particulières il fait monter le feu à  1200° en pédalant pour actionner le soufflet

ARTISTE-PÉDAGOGUE: Je suis artiste-pédagogue. Je crée dans mon atelier d'artiste et j'enseigne dans les écoles et universités. Ateliers d'écriture, ateliers multi-artistiques : je travaille de manière transversale pour cultiver la créativité des apprenants et co-créateurs.
AUTRICE-POÉTESSE: J'écris romans, nouvelles, essais, poèmes, pièces de théâtre, scénarios.
COMÉDIENNE-MUSICIENNE: Je compose des chansons, je chante en soprano, joue de la guitare et du piano.
PEINTRE-CALLIGRAPHE: Je peins de l'art abstrait, compose des collages, dessine au pastel, pratique la calligraphie.

Fondeur de bronze, sculpteur et designer de meubles, Sékou Tjidane TRAORÉ. Peut accueillir des stagiaires et les former à la sculpture et aussi au bogolan.

Souffle d'Afrique vend des objets conçus à la main par des communautés de femmes d'Eswatini. Notre motto : "Ubuntu"... "Je suis parce que nous sommes."

Maitre bronzier, il sculpte des oeuvres très personnelles, regard acide autant que sublime du monde dans lequel il a grandi. Visites à l'atelier. Expositions. Démonstrations, Ateliers, Stages pour tous publics.

Formé aux techniques ancestrales, Yacouba Gandema se partage entre l'art traditionnel de son pays et une inspiration plus contemporaine.

Nous sommes en train d'élargir notre zone géographique à la France entière (régions) et aux Outre-Mers. Devant l'importance de la tâche, nous ne réussissons pas à créer les notices au rythme où nous ...